Por Eyal Hareuveni
El baterista noruego Paal Nilssen-love reunió a su banda insignia, The Large Unit, en el otoño de 2021 para tres días de grabaciones en el estudio Paradiso en Oslo que produjeron dos álbumes. La versión de 15 músicos de Large Unit contó con viejos camaradas escandinavos y tres nuevos miembros: la saxofonista tenor noruega Marthe Lea (que dirige su propia banda y toca en Andreas Røysum Ensemble) y el trompetista alemán residente en Oslo Richard Köster (que toca en OJKOS, Orquesta de Compositores de Jazz de Oslo) y la arpista Lotte Krüger.
Los álbumes gemelos, Nuevo mapa y racimo de mierda (ambos grabados al mismo tiempo y lanzados el mismo día) marcan un regreso a la forma más experimental de componer de Nilssen-Love, empleando la Unidad Grande como un laboratorio de sonido que investiga formas, texturas y sonoridades superpuestas, equilibradas con bloques. de improvisación. Estos álbumes se inspiraron en las ideas compositivas de innovadores compositores contemporáneos como John Cage, Morton Feldman y Cornelius Cardew. Se corresponden con las estrategias compositivas de Nilssen-Love para los primeros discos de Large Unit, Cerveza Erta y Ana (PNL, 2014 y 2016), y un cambio del espíritu festivo de los últimos discos de Large Unit, Más diversión por favor y Etiobraz (PNL, 2018, 2019).
Nuevo mapa se basa en «células» de forma abierta de ideas, notas y direcciones concretas a las que los músicos tenían que responder. La pieza principal de 22 minutos oscila, a veces, literalmente, de un lado a otro entre sutiles juegos de percusión, misteriosas y sensuales dinámicas orquestales de cámara, ancladas por el arpista Krüger, el acordeonista Kalle Moberg y el trompetista Köster, e improvisaciones crudas, ruidosas y abstractas dirigidas por el saxo. los jugadores Lea, Klaus Ellerhusen Holm, Kristoffer Berre Alberts y el jugador de electrónica finlandés Tommi Keränen y Nilssen-Love en gongs. Nillsen-Love, como siempre, da a sus músicos la libertad y la responsabilidad de dar forma a la música y fomenta la improvisación individual. La segunda pieza, “Circles”, adopta una estrategia similar, pero ahora el guitarrista Ketil Gutvik, el trombonista sueco Mats Äleklint y el tubaista Per Åke Holmlander establecen un ambiente de jazz libre y lúdico que invita a todos a contribuir a la dinámica de alto octanaje y sugiere otros caminos poderosos. Eventualmente, los gongs de Nilssen-Love declaran en un breve segmento ceremonial e introspectivo antes de que la Gran Unidad reanude su enérgico curso de free jazz. El último y breve “Gong Piece” enfatiza el creciente enfoque de Nilssen-Love en los gongs, como en álbumes recientes suyos con la nueva Band Circus (pares de tresPNL, 2022) o con el maestro de cañas Frode Gjerstad y Moberg (Forma de sonido de tiempo, PNL, 2022). La Unidad Grande contrasta y suaviza el efecto dramático y profundamente resonante de los gongs.
En racimo de mierda, Nilssen-Love utilizó notaciones gráficas. La pieza principal de 24 minutos lleva a la Gran Unidad a explosiones urgentes y extáticas, pero esta poderosa aventura sonora a menudo está salpicada de solos improvisados juguetones, o sutiles y reflexivos. Eventualmente, la Gran Unidad agota toda su energía en la explosiva coda antes de dejar que Moberg y Keränen terminen esta pieza. Nilsson-Love, el segundo baterista Andreas Wildhagen y el percusionista Celio de Carvalho navegan por “Bubbles” hacia cursos aún más intensos y enérgicos, pero, nuevamente, cuando Nilssen-Love comienza a tocar sus gongs, el modo cambia a más introspectivo y reservado. La última pieza “Moodplay” juega con estas poderosas vetas pero varía la dinámica con una serie de solos individuales, desde los más intensos hasta los más delicados y abstractos.
Ambos álbumes sugieren que la Unidad Grande, que celebra este año su décimo aniversario, todavía está enfocada en explorar territorios más emocionantes y desafiantes.
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