Marek Pospieszalski Quartet – Dürer’s Mother (Clean Feed, 2022) ~ The Free Jazz Collective

Por Irena Stevanovska

De la floreciente escena del jazz polaco, Marek Pospielszalski ataca de nuevo, esta vez con un cuarteto admirable que difícilmente puede escapar al oído acostumbrado a alimentarse con jazz.

Con un concepto inspirado en algunos de los músicos clásicos más destacados, así como una referencia al gran pintor renacentista Albrecht Dürer, Pospielszalski nos lleva a través de un viaje maravilloso y optimista con esta obra mágica.

A partir de una composición de siete minutos dedicada al gran Schubert, nos conduce a un estado meditativo que sirve de apertura a los siguientes viajes. El álbum avanza con un sonido en espiral del saxofón, seguido de batería oblicua (Max Andrzejewski) y bajo (Max Mucha). Hace que nuestra mente fluya en una corriente contemplativa de disfrute donde, más tarde, el saxofón es reemplazado por sonidos de piano igualmente giratorios (Elias Stemeseder).

A medida que avanza el disco, nos adentramos en vacíos más profundos y oscuros formados por sonidos más agresivos provenientes del piano, pero, al mismo tiempo, más sensuales provenientes del saxofón.

Abarcando la verdadera imagen de lo que es el jazz: una improvisación de sonidos, el álbum continúa con un movimiento más groove para que pueda llevarnos de vuelta a composiciones que están fuertemente influenciadas por piezas clásicas, que se utilizan para devolvernos de golpe a un estado de conciencia de otro mundo. . Es un sentimiento puro de frecuencias musicales, al que sucumbimos, siendo conducidos por los sonidos acariciadores y virtuosos del saxofón tenor de Pospielszalski.

Lo cierra con una composición bastante intensa llamada «Soy todo lo que queda». La rigidez de la pista y el nombre en sí mismo explican los estados y estados de ánimo en los que nos metimos al seguir hasta el final del álbum. Se puede describir como si partiéramos de nuestra existencia física, quedando solos en una forma hecha de sonidos, flotando tan libres como una pluma en el viento melifluo de las melodías. El estado de ánimo de altibajos de todo el álbum sugiere una perspectiva de cómo debería ser simplemente la vida. Su rango varía desde caótico e improvisado hasta perceptible como algo compuesto por los mejores laureados de música que jamás hayan existido.

En 40 minutos, Pospielszalski logra llevarnos a través de diferentes escaleras a través del universo, donde por momentos creemos escuchar las armonías de las esferas, y en otros, solo escuchamos a la naturaleza terrenal comunicando su magia a nuestros oídos a través de cuatro instrumentos distintos. .