Louis Sclavis – Les Cadences Du Monde (JMS, 2022) ~ The Free Jazz Collective

Por Guido Montegrandi

Este disco está inspirado en un libro de fotografía, a su vez inspirado en un libro de viajes; este es el camino que condujo desde L’Usage du Monde de Nicolas Bouvier (1963) a L’Usure du Monde de Frédéric Lecloux (2008) y finalmente a Las cadencias del mundo de Louis Sclavis (2022). En cierto sentido es una obra multimedia, multitiempo, multiautor y ahora nos toca a nosotros participar en este viaje. Podemos bajar todo el camino, leer el libro, ver las fotos, escuchar la música o podemos optar por uno de los caminos, que es lo que haremos aquí a medida que sigamos. Las cadencias del mundo para descubrir qué imágenes tiene que mostrar y qué historias tiene que contar.

El viaje descrito en el libro que es el origen de nuestra historia cubre un viaje de seis meses desde Zúrich a través de Yugoslavia, Turquía, Irán, Afganistán y Pakistán realizado en 1953 en un Fiat Topolino (un automóvil económico muy pequeño), el libro de fotografías muestra el mismo viaje 50 años después. la musica de
Las cadencias del mundo es como una síntesis de los dos, que recuerda en gran medida la dirección de este viaje pero de una manera personal no didascalica.

Sclavis no es ajeno a la música en relación con los viajes y la fotografía (ver el espléndido Cuaderno de Rutas con Romano y Texier y Le Querrec, 1995) y este disco confirma su idea de un viaje a través de la música y la imagen. En este caso, sin embargo, las imágenes son solo una inspiración declarada. Si quieres ver las fotos, tienes que buscar L’usure du Monde, lo cual realmente te sugiero que hagas.

Ahora algo de información:

Los músicos y sus herramientas: Louis Sclavis, clarinetes, Annabelle Luis, violonchelo, Bruno Ducret, violonchelo, Keyvan Chemirani, zarb, percusión, posiblemente un conjunto de música de cámara con un giro hacia la música del mundo dado por el sonido de las percusiones.

El título: una cadencia en la teoría de la música occidental es el final de una frase en la que la melodía o la armonía (normalmente) crean una sensación de consonancia. De hecho, una sensación de consonancia es algo que podemos sentir incluso si más a menudo sentimos una sensación de suspensión.

Las características más relevantes de este trabajo son: melodías, muchas melodías hermosas que a menudo siguen escalas y patrones inspirados en la música oriental, rupturas rítmicas con un desarrollo melódico (Les chaos du monde, Les chaos du monde), pizzicato para crear un contrapunto al largo líneas melódicas sostenidas (Ce logis dépouillé), destellos de música de cámara occidental (Les deux ècritures, Montée aux étoiles), percusiones para acabar con todo (Red point).

Las imágenes en las que se ha inspirado Sclavis sugieren una sensación de tensión, su música en cambio parece escapar de este sentimiento gracias al equilibrio que crean las melodías, suenan como recuerdos de una instantánea, la imagen está aquí pero el momento es ido y estamos pasando al siguiente momento en el tiempo y el espacio.

Nicolas Bouvier inicia su libro l’Usage du Monde citando libremente a Shakespeare “Me iré y viviré. O quédate y muere” (el original era “Debo irme y vivir…” de Romeo y Julieta) Así que mudarse es lo que salva tu vida y mudarse es lo que hace la música aquí, de un lugar a otro a través del tiempo.

Debido a que la idea de viajar es un punto central de todo este trabajo, me encontré pensando en lo que hace que un viaje valga la pena (desde el punto de vista personal, por supuesto). Una lista de palabras para describir esta idea incluiría: energía, nostalgia, deseo, movimiento, horizontes cambiantes, encuentros, luz y sonidos, así que sí, para mí. Las cadencias del mundo es un viaje que vale la pena ser recorrido.