John Escreet – Seismic Shift (Torbellino, 2022) ~ The Free Jazz Collective

John Escreet Seismic Shift Torbellino 2022 The Free

Por Paul Acquaro

Leí en alguna parte recientemente una enumeración de los puntos de venta únicos del pianista John Escreet. Uno lo colocó en el panteón de maestros modernos como Kris Davis, Matthew Shipp, David Virelles, Myra Melford, Marilyn Crispell y Craig Taborn. Esa es una lista increíble, y después de muchos escuchar el lanzamiento más reciente del expatriado británicoDesplazamiento sísmico, Siento que no hay razón para refutar nada de eso. El álbum es un torrente fantástico de declaraciones melódicas duras y un impulso rítmico vigorizante. Escreet, cuyo trabajo anterior incluye incursiones en la fusión, la corriente principal, cámara moderna y jazz de vanguardia (vea su álbum de 2014 con Evan Parker,
Espacio Sonoro y Estructuras
y la grabación en vivo de seguimiento El desconocido de 2016) ha entregado un álbum sólido que desafía la categorización fácil.

Acompañado por el bajista eric revis y baterista damion reid, Cambio sísmico fue grabado en la nueva casa de Escreet en Los Ángeles. Quizás Cambio sísmico se refiere al traslado a un lugar que vive al borde de la actividad sísmica, siempre esperando al grande, o tal vez se refiere a los ritmos y movimientos armónicos audaces, vibrantes e intransigentes que el trío crea juntos. De todos modos, desde la pista de apertura ‘Study No. 1’, todos esos adjetivos vienen a jugar: el trabajo del piano es melódico y bullicioso, el bajo toca caleidoscópicamente entre líneas puntuadas y carreras de fuego, y la percusión es impulsora y de apoyo, tanto reflejando la intensidad y la velocidad del piano. El poder de la pista se basa en la rica interacción de los tres músicos.

La segunda pista es una interpretación de ‘Equipoise’ del pianista Stanley Cowell. Comenzando con un balanceo pendular entre dos acordes de profunda resonancia, la pieza se abre rápidamente con un ritmo melódico suave pero firme. Revis es el primero en hacer un solo, que ofrece casi imitando a Reid. Escreet toma el relevo a continuación con una creciente cascada de arpegios y declaraciones suavemente angulosas. La siguiente pista, ‘Outwards and Upwards’, comienza con un gran estás-cayendo-en-un-sueño-profundo-(y-perturbador) secuencia y continúa a lo largo de una corriente onírica de descontento, cambios rítmicos inesperados y cintas de notas cuestionadoras. Eventualmente se asienta en un andar inquieto, y tan desgarbado como es, es difícil apartar las orejas.

La balada ‘Perpetual Love’ es lo más destacado de la grabación, comenzando pacientemente a medio tiempo, el bajo y el piano comienzan a despegar capas, exponiendo un núcleo profundo y melódico. La percusión de Reid es provocativa y empuja a Escreet, hasta que un solo desnudo de Revis brota en medio de la canción. Esto se convierte en algo completamente diferente a medida que las figuras rítmicas del piano y la batería comienzan a interrumpir y desviar el flujo musical. Curiosamente, la canción principal es menos contundente de lo que cabría esperar, o al menos al principio. Es una grabación lenta que comienza de manera oscura, bastante abstracta, con muchas elipses musicales entre las notas, pero su poder aumenta sutilmente, hasta que las carreras de Escreet alcanzan un clímax apasionante. El álbum concluye con el título evocador ‘The Water is Tasting Worse’, más que una simple réplica de los eventos principales, Revis y Reid brindan un camino profundo y sincopado para las frases acentuadas de Escreet y, finalmente, un suavizado melódico y rítmico para concluir este emocionante grabación.

Trabajando ahora con algunos de los mejores de Los Ángeles, Escreet ha capturado la energía que proviene de nuevas constelaciones y colaboradores compatibles. Sísmico Cambio aterriza en un espacio provocador entre el jazz moderno y de vanguardia y
documenta el inicio de una nueva aventura musical para el pianista.



Fuente del artículo

Deja un comentario