Hazaña de Oxbow. Peter Brötzmann – An Eternal Reminder Of Not Today: Live at Moers (Trost Records, 2022) ~ The Free Jazz Collective

Por Martín Schray

Al principio, Oxbow parece tener poco que ver con el free jazz, pero la banda ha estado tocando durante más de tres décadas en contra de todas las reglas, restricciones y aparentes certezas de que la formación de rock clásico con guitarra, bajo, batería y voz debería en realidad. imponerles. Siempre han utilizado el noise, el blues, la música nueva, el rock y, sobre todo, la música improvisada. Después de todo, no quieren ser inmovilizados. Así que la idea de tocar con Peter Brötzmann no es tan sorprendente como podría pensarse, porque por supuesto se trata de aportar una nueva perspectiva a su música. Y es fascinante lo bien que encaja Brötzmann en el contexto de la filosofía de Oxbow. En una entrevista antes del concierto en el festival de Moers, donde se grabó el álbum, el ícono del saxofón de Wuppertal dijo que últimamente disfrutaba tocando canciones (piense en su álbum en solitario en el que toca clásicos). Después de muchos años de destruirlos (su notoria era de «volar en pedazos»), volver a despejar las estructuras representó un desafío nuevo y diferente para él. Simplemente le gusta empujar contra las restricciones. Aparte de eso, hay otro denominador común con Oxbow. Como ellos, también es un hombre de blues. Siempre ha sido la base de su música, su esencia.

“Ángel“, la pieza de apertura de Un eterno recordatorio de no hoy, es un ejemplo perfecto de esto. Es una balada asesina clásica sobre la traición, la decepción, el reclamo de propiedad de un hombre sobre una mujer, en la que el cantante de Oxbow, Eugene Robinson, ruge su letra en el micrófono, aullando, gritando, susurrando y ladrando contra la tormenta musical de la banda. Su desesperación es palpable en cada segundo. Brötzmann respalda esto con líneas melancólicas desgarradoras, todo suena como si el proyecto de blues de Nick Cave, Grinderman, hubiera contratado a un saxofonista enloquecido para que el mensaje de su música fuera aún más claro. Otro ejemplo es el monolítico “Gato y Ratón”, que serpentea y se rompe, se reconstruye, transforma y cambia, pero siempre siendo monstruoso. El sonido de la banda es vicioso y viril, pero también cálido y humano. Sobre todo, demuestra de qué se trata la música de Oxbow: la discrepancia vibrante entre las piezas orgánicas aparentemente creadas en jam sessions y un enfoque sistemático. Las ideas aisladas y los pequeños licks y frases se recogen una y otra vez, se modifican y se desarrollan aún más. Sin embargo, de hecho, el rigor conceptual también se puede ignorar, la música se puede disfrutar fácilmente sin él. En cuanto a su proyecto, Peter Brötzmann dijo que también estaba interesado en la energía que comparten, y aunque se consideraba un extraño en todo el asunto, disfrutó escuchando a la banda los días previos a su concierto y le gustó lo que escuchó, que finalmente ganó. él para unirse a ellos. Al final, esto también tiene sentido, ya que ha estado buscando nuevos desafíos a lo largo de su carrera, especialmente si se trata de rock (piense en Last Exit, Black Bombaim, incluso Full Blast). Para él, la música se trata principalmente de no sentirse cómodo. Literalmente mencionó que estaba cansado de tocar esa «mierda de free jazz».

Para acortar una larga historia, Oxbow y Brötzmann realmente se soltaron, se divirtieron enormemente con lo que estaban haciendo. No importa si se trata de blues rock perezoso, furioso y pisando fuerte («Over») o rock de arte libre abstracto («Skin»), enfatizan los géneros al extremo. Un eterno recordatorio de no hoy es una alternativa bienvenida en la enorme obra de Brötzmann. Justo lo correcto para los fanáticos de Captain Beefheart y similares. Un verdadero asesino.

Escucha “El Gato y el Ratón” aquí:

Un eterno recordatorio de no hoy está disponible en vinilo (en una edición roja muy limitada y en una negra normal), como CD y como descarga desde campamento de la banda.