El arte del turntablismo ~ The Free Jazz Collective

Por Eyal Hareuveni

Tres álbumes diferentes que exploran el arte de la interpretación libre e improvisada en tocadiscos por parte de tres magos de este arte único: el vienés dieb13 (también conocido como Dieter Kovačič), Joke Lanz, de Suiza y Berlín, y Ferran Fages, de Barcelona.

dieb13 – sinkleptie № 1044 [vor publikum] (Pequeñas formas, 2022)

Este álbum solista de vinilo de 10 pulgadas se grabó en vivo en la serie SmallForms en Château Rouge en Viena en agosto de 2020 bajo el título interlockdown kleptosonics, como una referencia a la esencia de piratería del turntablism. Fue el set en vivo número 1044 de dieb13, y aparentemente una rara oportunidad de tocar en vivo entre los bloqueos de Covid-19. La portada de la artista visual italiana Esther Stocker captura el espíritu de los tiempos estresantes y esta pieza enigmática, cinematográfica (y dieb13 también es un cineasta experimental) y bastante claustrofóbica. Esta pieza de 22 minutos comienza con ars-poéticos y crepitantes sonidos de vinilo antiguo. Pero poco a poco va añadiendo capas más inquietantes de sonidos seductores que imaginan el pulso de escenografías urbanas ruidosas y vívidas que de repente se vuelven inquietantemente silenciosas. Pero esta pieza está matizada con una belleza extraña y poética y voces sugerentes y nerviosas, incluida la voz de Phil Minton, un colaborador cercano de dieb13, y ruidos.

Distribuido por Trost Records.

Joke Lanz & dieb13 – Educación musical (Klanggalerie, 2021)

Educación Musical es uno de los raros álbumes de dieb13, conocido como un objetor de conciencia de los derechos de autor, que está disponible en formato digital, y no solo en un formato de vinilo de edición limitada. Joke Lanz (del trío dada-punk Sudden Instant) y dieb13 han actuado antes con otro mago vienés de los tocadiscos Leo Riegler, pero este dúo toca en tres tocadiscos y fue grabado en vivo en GrillX en Viena en otoño de 2020. La pieza de 38 minutos es una charla hiperactiva, detallada pero retorcida entre dos dudosos pero aventureros exploradores sónicos: nómadas, muy probablemente en las horas más dudosas de la noche. Esta impresionante textura está llena de humor dadaísta y combina voces sensuales de extraterrestres parecidos a duendecillos con presentadores urbanos del metro y personajes más duros y desagradables, canciones excéntricas y melodías de jazz fragmentadas. Todo está envuelto con una imaginación salvaje y temeraria y una sensibilidad rítmica fascinante. Esta pieza se desarrolla como una historia misteriosa que visita y rueda con su propio ritmo pausado y caótico hacia lugares aún más misteriosos, infames y ruidosos, a medida que acumula su extensa educación musical.

Ferran Fages & Pedro Chambel – Os passos seguem como um espelho (Fractal Sources, 2022)

Os passos seguem como um espelho ofrece muy pocos datos sobre el encuentro entre el autodidacta y prolífico multiinstrumentista Ferran Fages (de Tàlveg y Ràdium Trio), que la interpreta en platos acústicos, y el portugués Pedro Chambel, también estudioso de la historia medieval y estrecho colaborador del compositor francés Bruno Duplant , Comenzó su carrera musical como guitarrista, pero ahora toca la electrónica, el saxo alto y emplea su voz y lanzó el álbum en su propio sello.

El álbum ofrece tres piezas distintas. “Tema 1” es un dron silencioso y frágil y se basa en los sonidos mecánicos crepitantes de los tocadiscos de Fages y las técnicas de respiración extendida casi silenciosa de Chambel que finalmente se convierten en una entidad sonora ambigua. “Tema 2” gira en torno a un pulso electrónico enigmático e hipnótico como un ritual meditativo de otro mundo. “Tema 3” entreteje nuevamente, pero de una manera más tangible, las técnicas de respiración extendida de Chambel y las explosiones fragmentadas, repentinas y ruidosas de Fages en una textura desconcertante. De alguna manera, estas extrañas colisiones de sonidos tienen mucho sentido.

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